Do ponto de vista histórico, Fortaleza teve seu crescimento urbano voltado em direção ao
sertão. A faixa litorânea fortalezense passa dessa forma alguns séculos sendo ignorada pelos
seus citadinos. O mar, ponto de início da colonização cearense, vem configurar-se nos
primórdios do crescimento da cidade, como um local fora de Fortaleza.
Este curioso fato de rejeição do fortalezense ao mar deu-se principalmente pela origem
daqueles que chegaram. Fortaleza, até 1799 (ano do desmembramento do Ceará da
Província de Pernambuco), era uma vila sem importância econômica. Destacavam-se naquela
época as vilas deAracati,Icó, Sobral, Crato, Camocim,Acaraú e Quixeramobim. Isso se dava
pelo motivo da principal atividade econômica da província ser a pecuária, com a exportação
de carne, couro e animais de tração para a zona da mata nordestina.
A Zona da mata começava a se dedicar ao cultivo da cana de açúcar, cabendo ao Ceará a venda dos produtos pecuários para a região. Dessa forma, é dado início a movimentação econômica interna no território cearense.
Fortaleza vem crescer justamente a partir da elite oriunda do interior da província. Dessa
forma, o mar passa a se configurar por muitos anos como um local esquecido, ausente de
qualquer tipo de interesse do homem. Se utilizando das plantas históricas de Fortaleza, esta
pesquisa vem analisar a expansão urbana da cidade, verificando as mudanças de olhares do
fortalezense em relação ao mar e observando a tomada da ocupação do litoral.
Analisando a consolidação de Fortaleza enquanto capital, Dantas (2002) afirma que a cidade nascera voltada para o sertão, contradizendo sua natureza litorânea, dado as relações
no campo cultural e econômico da sociedade com o interior do Estado, configurando-se dessa
forma como uma cidade litorâneo interiorana.
O litoral passa a ser vislumbrado pela sociedade fortalezense quando em busca de uma
vida político econômica mais independente, a cidade apresenta-se como ponto de exportação
dos produtos produzidos no Ceará, notadamente o charque e o algodão, através doPorto,
implantado em fins do século XVIII, nas intermediações daPraia do Peixe, atualPraia deIracema. A oferta de mercadorias para o exterior já era presente desde meados do século XVII
nas principais cidades brasileiras, uma vez que vendiam seus produtos para a Europa e
outras capitanias.
A vila
encontrava-se ainda sem infraestrutura básica para o surgimento da economia de exportação
vigente em outras capitais. A ausência de um porto em Fortaleza, capaz de exportar os
produtos produzidos no Ceará, levava o crescimento de outras localidades, portuárias, como
Aracati e Acaraú, passando a colocar o Ceará na rota de exportação do algodão.
Essa precariedade infraestrutural de Fortaleza é percebida a partir da análise da
Primeira Planta da Cidade de Fortaleza, rascunhada em 1726 por Manuel Francês
que apresenta a Fortaleza do início do século XVIII.
Desenhada pelo capitão-mor daquele período, a planta surge com o objetivo de
apresentar à Coroa Portuguesa o domínio lusitano sobre a região. O brasão português sobre o forte e as dez cruzes espalhadas pelo desenho, com o objetivo de reforçar a dominação
católica no local, vem como uma tentativa de mostrar características que favorecessem a
elevação da Fortaleza de Nossa Senhora da Assunçãoà categoria de cidade.
Percebem-se nessa planta as poucas edificações presentes em Fortaleza, que contava
com algumas dezenas de casas ainda não arruadas, o forte (ainda de madeira), uma igreja e
um mercado. Nota-se a provável inexistência do sobrado localizado a leste doriacho Pajeú,
dado pelo fato de não haver nenhum relato que afirme a existência do mesmo e por ser um
local apático à ocupação fortalezense da época. Essa construção serviria apenas como uma
alusão ao crescimento de Fortaleza, proposto pelo capitão-mor ao reinado português.
O desinteresse pelo litoral já era percebido, dado pelas poucas edificações na área.
Com a construção das linhas de vapores, que percorriam várias cidades do interior com
destino à capital, surge as relações econômicas e sociais do sertão
com Fortaleza. Outro fator favorecedor dessa ligação foi a construção do porto nas
proximidades daPrainha (atual Praia de Iracema). Nesse sentido, Fortaleza toma um novo
rumo.
Na segunda metade do século XIX, Fortaleza toma de Aracati, responsável até então
pela exportação dos produtos cearenses, o comando das relações comerciais de boa parte do
Vale do Jaguaribe e Sertão Central, devido o estabelecimento das linhas de vapores
diretamente para a capital.
A planta da cidade de Fortaleza de 1850, organizada por Antônio Simões
Ferreira de Farias, e há muito perdida, reencontrada nos dias atuais por José Liberal de
Castro, vem reforçar a expansão da cidade para longe do litoral. A área litorânea mostrava
uma ocupação irregular, quase espontânea, indicado no desenho de modo um tanto confuso,
fato que teria motivado a contratação de Farias para organizar uma outra planta, unicamente
referida aquela parte da cidade (CASTRO, 2005). Nota-se também que o riacho Pajeú continuava a constituir uma barreira física à
expansão para o leste, embora já estivesse aberta a rua do Norte (atual GovernadorSampaio), delineada por Paulet no começo do século.
A rua Governador Sampaio passava a servir naquela época como eixo direto de um
futuro crescimento de Fortaleza para o leste.
Observando a planta de Simões percebe-se
também um caminho cruzando o riacho próximo a foz. Essa estrada que vem ligar o litoral
oeste do riacho Pajeú ao litoral a leste do mesmo vem a ser a estrada do Meireles (Mucuripe).
Essa estrada, um simples caminho arenoso, atuais Rufino de AlencareMonsenhor Tabosa,
encontrava-se com uma capela (Conceição da Prainha), cujas obras, iniciadas uma década
antes, ainda estavam por completar. Desse ponto, a estrada continuava para o leste,
atingindo o Meireles, de onde prosseguiu até o Mucuripe, desviando-se das dunas (CASTRO,
2005).
No detalhamento da planta de 1850, onde se destaca aPrainha, nota-se a
predominância da paisagem natural, composta por dunas e lagoas interdunares, tendo como
sinal de ocupação a Fortaleza de Nossa Senhora da Assunção, o quartel da Fortaleza, a
Tesouraria provincial e a Alfândega (capitania dos portos). O fato de a cidade instalar-se no litoral permanecia sem contar muito na formação do
imaginário social dos seus habitantes. Segundo Gustavo Barroso, o imaginário interiorano
continuava a se legitimar por toda Fortaleza, até mesmo aqueles imóveis localizados à beira-mar, faziam referência a presença do homem do sertão e de seus utensílios. As zonas de praia em Fortaleza caracterizam-se nesse período como área de
escoamento dos esgotos da cidade, vindo a ser ocupada somente em fins do século XIX, com
o surgimento das favelas, devido ao aumento do contingente de imigrante pobres do sertão.
Com Fortaleza apontando como centro político-econômico do Estado, ela passa a despertar o interesse da elite cearense para a fixação de moradia. A urbanização de Fortaleza
é também favorecida pela vinda dessa elite, pois com ela surge a necessidade de melhorias infraestruturais e de serviços na capital. Percebe-se o incremento de equipamentos urbanos em Fortaleza, como a construção de
um novocemitério, a criação daAcademia Francesa, a iluminação a gás carbono, entre
outros. Surge também a Planta Topográfica de Fortaleza e Subúrbios, de autoria do
engenheiro Adolfo Herbster. Integrante da diretoria de obras de Pernambuco, Herbster é
cedido ao Governo Provincial do Ceará em 1855, sendo contratado pela municipalidade
fortalezense. Dois anos depois, sendo solicitado para a elaboração de plantas da cidade. O
urbanista traça um plano urbanístico de desenvolvimento para a cidade, dado pela
necessidade de expansão àquela época, devida o aumento de sua população, que passa de uma
população estimada em 1500
habitantes em 1800, para 16000
habitantes em 1863 e a 21872 em
1872.
A referida planta possui um traçado xadrez com grandes boulervards, imitando o modelo
parisiense implantado pelo Barão de Haussman, e já idealizado para as ruas da capital
cearense cinquenta anos antes de Herbster, por Silva Paulet. Além de retratar a cidade, Herbster propôs sua expansão, elaborando cintas de avenidas,
circulando o espaço urbano habitado, configurados através dos boulervards do Imperador,
Duque de Caxias (logo prolongada para leste), e daConceição (atual Avenida Dom Manuel),
que comporia as vias de acesso à cidade, estabelecendo um modelo secção de vias urbanas
em voga até os dias atuais. Dessa forma, percebe-se que Herbster desprezou o arruamento
proposto por Simões de Farias em 1850, evitando cortar o Pajeú em trechos centrais, já
ocupados por residências.
A proposta de expansão de Fortaleza por Herbster fez-se, portanto, pela continuação da
Avenida Duque de Caxias, atual Avenida Heráclito Graça. Essa solução visava contornar o
riacho cruzando pelaAvenida Dom Manuele suas paralelas, em trechos já distantes da foz.
Essa nova proposta de expansão da cidade para o sul e para o leste, reforçava o desinteresse de fixação de moradia na faixa de praia pela classe abastada. Nesse período,
algumas das mais importantes edificações da cidade foram se instalando próximo ao Forte de
Nossa Senhora da Assunção. O Passeio Público, a Santa Casa de Misericórdia, a Penitenciária
e a Estação da Estrada de Ferroterminaram por formar uma barreira entre a cidade e o mar,
afirmando o desinteresse de uma possível urbanização do litoral. O acesso à praia tornava-se
mais difícil, já que somente o Passeio Público tinha suas vistas voltadas para o mar. É importante ressaltar que
mesmo com o Passeio Público
estando voltado em direção ao
mar, isso não leva a crer numa
possível tomada de consciência
da sociedade para o mar, já que o
andar em que se encontrava mais
próximo da praia era reservado
aos pobres e miseráveis (o
Passeio Público possuía três
andares representados pelas
classes sociais da época).
O desinteresse dado pela faixa praiana fortalezense resultava na distribuição de serviços
insalubres instalados próximos à zona costeira, como o velhoPaiol da Pólvora, o Gasômetro,
dos tempos da iluminação a gás (1867), a Santa Casa de Misericórdia, bem como o depósito
de lixo da cidade. O espaço entre o mar e essas edificações, passou a ser ocupado pelo
comércio de exportação, próximo ao desembarcadouro e o Arraial Moura Brasil, formado pela
população sertaneja foragida da seca.
Nesse contexto, é criado o Código de Posturas, vindo em confluência com as
preocupações de ordem higienistas e urbanísticas que tinham por objetivo salvaguardar o
decoro, a moral e os bons costumes dados à explosão demográfica decorrente do êxodo rural
naquele período. Essa legislação reforçava o desinteresse pela zona de praia, ao afirmar, por
exemplo, a regulamentação de que os dejetos fecais não poderiam ser despejados nas ruas,
mas sim naPraia do Porto das Jangadas, denominação antiga da Praia de Iracema. Tornava-se evidente o desinteresse do litoral por parte da elite da cidade, de natureza
interiorana. Mesmo com os discursos médicos afirmando dispor o litoral fortalezense de
excelentes condições climáticas para o tratamento de doenças respiratórias, os abastados
ainda não se voltavam para o mar.
Fontes: A cidade e o mar: considerações sobre a memória das relações
entre Fortaleza e o ambiente litorâneo - Fábio de Oliveira Matos. DANTAS, Eustógio Wanderley. Mar à vista: estudo da maritimidade em Fortaleza. Fortaleza: Museu do
Ceará/Secretaria de Cultura e Desporto do Ceará, 2002. BARROSO, Gustavo. Terra do sol: natureza e costumes do Norte. Rio de Janeiro: Benjamim Aguila, 1912. LINHARES, Paulo. Cidade de água e sal: por uma antropologia do litoral do Nordeste sem cana e sem
açúcar. Fortaleza: Fundação Demócrito Rocha, 1992.
Beira-Mar, de Ednardo Na Beira-Mar, entre luzes que lhe escondem Só sorrisos me respondem Que eu me perco de você Você nem viu a lua cheia que eu guardei A lua cheia que eu esperei Você nem viu, você nem viu Viva o som, velocidade Forte praia, minha cidade Só o meu grito nega aos quatro ventos A verdade que eu não quero ver Na Beira-Mar, entre luzes que lhe escondem Só sorrisos me respondem Que eu me perco de você E o seu gosto que ficando em minha boca Vai calando a voz já rouca Sem mais nada pra dizer E eu fugindo de você Outra vez me desculpando É a vida, é a vida... Simplesmente, e nada mais E um gosto de você que foi ficando E a noite, enfim findando Igual a todas as demais E nada mais.
Fachada do bar do Anísio. Acervo Roberto Aurélio
A namorada de Ednardo, à época, costumava reclamar dizendo que ele trabalhava e estudava muito e, por isso, “não comparecia” ao relacionamento. Ele respondeu dizendo que faria uma canção para ela, como pedido de desculpas. O resultado é a romântica “Beira-Mar”, uma declaração de amor que, na realidade, foi uma maneira de se “livrar de uma suja”, como o próprio músico disse em reportagem publicada pelo jornal O Povo no dia 17 de abril de 2005.
Ao lado: Anísio sentado. Marisa abraçando a “Pingo”*, outra frequentadora do bar. Acervo da família
A verdade é que, além de declaração à namorada, “Beira-Mar” é uma homenagem à praia de todos os dias, à vista que se tinha do Bar do Anísio. Como “Beira-Mar”, outras canções eram apresentadas na varanda do Anísio – espécie de primeiro palco dos jovens compositores. Raimundo Fagner, em entrevista ao jornal O Povo, no dia 11 de abril de 2004, revelou que as primeiras músicas que compôs com Belchior começaram ali, no bar. Fagner era um dos mais novos do grupo – três anos a menos do que Belchior – e não frequentava o bar de forma assídua como os outros. “O Fagner não era muito da noite nessa época não. Ele ia às vezes de dia, no fim de semana”, rememora Fausto. Mas, ainda assim, muitas composições de Fagner foram feitas e/ou apresentadas no Anísio. Afinal, ali estavam as grandes promessas da música cearense da época. As mesas do bar falavam por si. A letra de “Cavalo Ferro” foi feita de uma sentada só, por Ricardo Bezerra e Fagner em uma noite no local. “O violão estava sempre na mão. Já burilávamos poesia e dávamos vazão à arte”, sintetizou Ricardo Bezerra. (Trecho da reportagem publicada no jornal O Povo, no dia 11 de abril de 2004)
Ricardo Bezerra também era estudante de Arquitetura na UFC(como Fausto e Brandão) e compunha músicas em parceira com os colegas de curso, e também com Augusto Pontes, Rodger e, principalmente, Fagner. “Cavalo Ferro” é uma das composições de maior destaque da parceria de Ricardo com Fagner.
Cavalo Ferro, de Fagner
com parceria de Ricardo Bezerra
Montado num cavalo ferro
Vivi campos verdes, me enterro
Em terras trópico-americanas
Trópico-americanas, trópico-americanas
E no meio de tudo, num lugar ainda mudo
Concreto ferro, surdo e cego
Por dentro desse velho, desse velho
Desse velho mundo
Pulsando num segundo letal
No planalto central
Onde se divide, se divide, se divide
O bem e o mal
Vou achar o meu caminho de volta
Pode ser certo, pode ser direto
Caminho certo sem perigo, sem perigo
Sem perigo, sem perigo fatal.
A música é, dentre outras e muitas interpretações possíveis, uma explosão de juventude. Achar-se-á o caminho, certo ou não, direto ou não, e, ainda por cima, sem perigo fatal. O importante é seguir pulsando e montando num cavalo ferro em busca do que ainda não se sabe. Esse era o espírito de Fagner, Ricardo e tantos outros que se permitiam sonhar nas mesas no Anísio.
Outro dos grandes parceiros musicais de Fagner era Belchior. Este, que fora colega de classe de Fausto Nilo e, posteriormente, tentou seguir a vida eclesiástica, mas logo desistiu para voltar à companhia dos amigos boêmios.
Juntos, Fagner e Belchior compuseram canções memoráveis. Dentre elas, a belíssima “Mucuripe”. A música foi tocada pela primeira vez por Belchior no Bar do Anísio, numa noite estrelada. Na letra, observa-se claramente a imagem que se via (e se sentia) das mesas do bar: velas, pescadores, mar, vento e estrelas. Vista que inspirou e embalou a juventude desses e de tantos outros frequentadores do Anísio.
Mucuripe, de Belchior e Fagner As velas do Mucuripe Vão sair para pescar Vão levar as minhas mágoas Pras águas fundas do mar Hoje à noite namorar Sem ter medo da saudade Sem vontade de casar Calça nova de riscado Paletó de linho branco Que até o mês passado Lá no campo inda era flor Sob o meu chapéu quebrado Um sorriso ingênuo e franco De um rapaz moço encantado Com vinte anos de amor Aquela estrela é bela Vida vento vela leva-me daqui Aquela estrela é bela Vida vento vela leva-me daqui. No trecho “Vida, vento, vela leva-me daqui” evidencia-se a vontade latente de se ir embora (como em “Carneiro”, de Ednardo), de buscar e encontrar novas perspectivas em outros ares, mais ao sul. Quem sabe lá, distante do provincianismo alencarino, fosse possível afundar as mágoas e sorrir, mesmo que ingenuamente. Entre uma música e outra, as noitadas na Beira-Mar eram, muitas vezes, interrompidas por uma tradição da época, também musical: as serenatas. Nos anos 1960 e 1970, os prédios ainda não eram maioria na cidade, sendo possível cantar para as namoradas ou mesmo surpreender uma paquera e conquistar corações no meio da madrugada. Grande parte dos frequentadores do Anísio eram músicos, futuros músicos ou aspirantes a cantores. Ou seja, todo mundo participava das tais serenatas, nem que fosse apenas para apoiar um amigo apaixonado. Patrícia*, amiga de Annuzia e de Maria Zélia, era lésbica. Se a homossexualidade ainda é vista, nos dias de hoje, com bastante preconceito, pode-se imaginar como era nos anos 1970. Muitos homossexuais tinham medo de se assumir em determinados ambientes, principalmente aqueles mais conservadores que se apresentavam hostis.
Ataliba em pé de óculos. Um dos inimigos do ritmo sentado, com o violão. Acervo da família.
Ao lado: Da esquerda para a direita: Maria Zélia, Airam, Annuzia, Mineiro* sentado e os Inimigos do Ritmo. Não se sabe quem são os outros homens. Acervo Maria Zélia.
Mas no Anísio não havia essa atmosfera de repressão. Pelo contrário, ali cada um podia ser e agir como bem entendesse. Patrícia, nos primeiros dias de frequentadora do bar, ainda não se “assumia”. Foi dizer-se lésbica depois, talvez ao perceber que ali, sim, estava segura. Mudou inclusive a maneira de se vestir, ficando mais à vontade para usar as blusas do pijama, como gostava de fazer. Certa vez, ela levou Annuzia e Maria Zélia para ajudarem-na a fazer uma serenata para a namorada à época. Para acompanhá-las no violão, as meninas chamaram os Inimigos do Ritmo. As três passaram no Anísio e “botaram” os irmãos dentro do carro para irem todos juntos à serenata. A gente comprou um violão pra eles. Era muito legal. A gente ia fazer serenata na puta que pariu e eles iam com a gente. Tudo eles faziam pra gente. (Maria Zélia) Já no caso dos rapazes era mais fácil, pois a maioria já sabia tocar algum instrumento. Não era preciso “laçar” violeiros para compor a banda. Eles próprios se reuniam e formavam uma espécie de conjunto musical. A serenata tornava-se uma espécie de show particular. Flávio se lembra de que, nessa época, Rodger tocava contrabaixo na banda do padrasto. Assim, os amigos se relacionavam com todos os músicos do grupo. As serenatas que faziam, portanto, eram de“primeira grandeza”. “Era o melhor pianista da cidade tocando escaleta (instrumento de sopro e teclas). Serenata de alto estilo, menina! De qualidade”, conta Flávio.
Esquerda para direita: Elizete*, Marisa com o copo na mão, abraçando Anísio (sentado) e “Pingo”. Acervo da família.
Na lembrança de Rodger, porém, as serenatas eram feitas apenas com voz e violão. “Eu fazia muitas. Aliás, eu comecei a me soltar mais fazendo serenata”, lembra-se, divertido. Poucos rapazes tinham carro próprio. Por isso, na maioria das vezes, Flávio era o motorista. Primeiro, no fusquinha. Depois, ganhou do pai uma Kombi que logo se transformou no transporte oficial dos amigos.
À esquerda, Isabel Lustosa de cabeça baixa. Ao lado de Isabel, a jornalista Ângela Borges. Na cabeceira, Cláudio Pereira. Todos no Anísio. Acervo Roberto Aurélio.
Cabia uma turma enorme, né? (risos) Então a gente comprava um balde, isopor de gelo, tirava aquele banco do meio e a Kombi era um bar. Era cheio de rum, coca-cola, gelo. E cabia todo mundo! Aí eu era o transportador oficial da turma. (Flávio)
Guto Benevides também adorava fazer serenatas. Desenrolado e sociável, o jovem chamava cantores de outros estados, que vinham a Fortaleza se apresentar, para o acompanharem nas tais serenatas. Na época, Guto já trabalhava no jornal O Estado e tinha uma coluna intitulada“Curtição do Guto”. Assim, estava sempre em contato com os artistas que passavam pela cidade.
Cauby Peixoto, Altemar Dutra. A gente convidava eles [sic] para beber. Depois, parava o carro na casa da namorada e pedia pra eles cantarem uma música. Elas abriam a janela ou davam sinal: acendiam a luz e apagavam. Aí todo mundo ficava feliz no outro dia. (Guto)
Casa do Pereira no início dos anos 1970. Acervo Roberto Aurélio.
Guto começou a frequentar o Bar do Anísio no início dos anos 1970. Acabara de ganhar um prêmio publicitário, por uma campanha que fez, e queria comemorá-lo. Foi, então, ao Anísio – que nessa época já era bastante conhecido – e disse: “Eu quero saber se tem alguém aqui pra beber até de manhã”. O alguém que levantou o dedo e disse “eu” era Cláudio Pereira. Iniciou-se, assim, uma grande amizade entre os dois, que passaram a virar noites no bar e a compartilhar brincadeiras etílicas e conversas, por vezes, sóbrias.
Na maioria das vezes, a noitada no Bar do Anísio costumava ir até de manhã. A ideia de não ter hora para acabar era levada ao pé da letra. Mas, às vezes, Anísio e a esposa fechavam o bar mais cedo (entenda-se por volta de seis horas da manhã) e o grupo seguia em busca de outro lugar para continuar bebendo. Um dia, Fausto, o jovem Antônio Carlos Coelho e Rodger saíram do Anísio de manhã. O trio ia dormir na UFC, no campus dobairro Benfica. Como não tinham carro, iniciaram uma caminhada em direção à universidade. Sem um tostão no bolso. Foram a pé até a Praça José de Alencar, no Centro. Na esquina da Rua Guilherme Rocha havia um bar que todos consideravam ter a “melhor cerveja gelada de Fortaleza”.
A gente estava doido pra tomar uma cerveja, mas sem dinheiro, sabe? OAntônio Carlos olhou e tinha um ceguinho numa lojinha da Guilherme Rocha. A loja fechada e o ceguinho tocando flauta. (Fausto Nilo)
Ao ver o cego tocar flauta, Antônio Carlos teve uma ideia: — Olha, vai ser o seguinte: Rodger, você toca violão. Fausto, você canta. Eu recolho o dinheiro e o ceguinho fica na flauta. Antônio perguntou ao cego se ele topava tocar com eles. A resposta foi um animado: “Vamos lá! Qual vai ser a música?”.
Cantei uma música do Vicente Celestino. “Noite alta, céu risonho” (Fausto
canta trecho da canção “Noite Cheia de Estrelas”). Dez horas da manhã de um sábado. Nós fomos até as 11 e pouco cantando. Era dinheiro pra caramba! (Fausto)
Ao final, os rapazes dividiram a quantia arrecadada: metade para eles e outra para o cego. Com a parte que ficaram, os amigos tomaram três cervejas com tira-gosto e ainda pagaram um táxi até a universidade. “Foi um dinheiro bom! O ceguinho pediu: ‘Na próxima semana, vocês vêm de novo?’. O cego ficou achando uma maravilha!”, diverte-se Rodger.
Meia oito O penúltimo ano da década de 1960 foi marcado por diversos festivais de música, espalhados pelo Brasil: I Festival Universitário de Música Popular, em Porto Alegre; Festival de Juiz de Fora; II Festival Fluminense da Canção, em Niterói; III Festival Nacional da Música Popular Brasileira, no Rio de Janeiro, entre outros. Fortaleza não ficou de fora. Em dezembro de 1968, realizou-se na cidade o I Festival de Musica Popular Aqui no Canto, da Rádio Assunção, organizado por Aderbal Freire Filho. A comissão julgadora era composta por músicos, entre eles Fausto Nilo e Mércia Pinto.
O nome do festival era uma brincadeira com o ato de cantar e o fato de a maioria dos festivais de música da época ocorrer no Rio de Janeiro. Esse era diferente, “aqui no canto do Brasil”. As apresentações aconteceram no auditório do antigoColégio Jesus Maria José, no Centro. Na primeira eliminatória, a música “Tempo de Ciranda”, de Braguinha e Dedé Evangelista, ficou em primeiro lugar. Entre as concorrentes, havia “Andante”, de Rodger, e “O Santo”, de Sérgio Pinheiro. O festival, porém, não tinha a intenção de premiar vencedores, e sim de selecionar as 12 melhores canções para compor um disco. Entretanto, pouco antes da final do Aqui no Canto, o então presidente do Brasil, Artur da Costa e Silva, aplicou aquele que seria o mais duro golpe na democracia, o Ato Institucional número 5 (conhecido como AI-5). No dia 13 de dezembro de 1968, o AI-5 entrou em vigor.
Entre as principais determinações do decreto federal, destacavam-se a proibição de manifestações populares de caráter político; a censura prévia para jornais, revistas e expressões artísticas (como música e teatro); e a suspensão do direito de habeas corpus em casos de crimes que iam “contra a segurança nacional”. Nesse ano, diversos estudantes, artistas e jornalistas foram presos. Fausto Nilo foi um deles. Em outubro de 1968, ele foi levado pelos policiais do Departamento de Ordem Política e Social (DOPS) durante o 30º Congresso da UNE, em Ibiúna – cidade a 70 quilômetros de São Paulo. Fausto ficou detido por uma semana, mas faz questão de deixar claro que nunca foi torturado.
Em contrapartida, a juventude da época criou o lema “é proibido proibir”. Movimentos estudantis de todo o País encabeçaram protestos contra a política tradicional e a favor da liberdade de expressão. Ao mesmo tempo, outras mobilizações ocorriam em diversos países, como a Revolução de Maio de 68, em Paris, liderada por estudantes e considerada a maior greve geral da história.
Apesar de os anos 1969 e 1970 não terem sido fáceis, devido ao clima de tensão instaurado com o AI-5, os jovens não deixaram de sonhar – e festejar. A esperança em um futuro melhor e na reinstauração da democracia no País servia de estímulo para que a luta e os encontros da boemia continuassem. Como prova disso, em 1970, inicia-se o período de maior movimento no Bar do Anísio. De segunda a segunda, o local era invadido (no melhor sentido da palavra) por estudantes universitários, artistas, jornalistas e boêmios. Muitos deles, novos no recinto, como José Ednardo – ou, como ficou conhecido posteriormente, Ednardo. O jovem músico costumava ir ao antigo Cine Diogo aos sábados, assistir aos chamados “filmes de arte”. Nesse tempo, Anísio ainda se dividia entre o bar e o emprego de ascensorista no Edifício Diogo.
A gente acabou fazendo amizade com o Anísio. Ele disse: “Olha, eu tenho um barzinho que fica ali na Beira-Mar. Se vocês quiserem ir lá, sempre vou guardar umas cervejinhas, tem biquara frita”. Aí pronto. De uma maneira espontânea, o Bar do Anísio começou a ser um ponto de referência. De manhã, de tarde, de noite, sempre tinha alguém lá. (Ednardo)
O grupo de novos fregueses começou a aumentar. Além de Ednardo, Augusto Benevides (Guto); Isabel Lustosa; Pedro Carlos Álvares (Pedrão); Alano Freitas; Mércia Pinto, Emília Augusta; Campelo Costa; o já citado grupo de amigas Annuzia, Maria Zélia, Marisa, Airam e Denise; entre outros. Cláudio Pereira, que se tornaria vizinho do Anísio em pouco tempo, também passa a frequentar o bar com mais assiduidade no início dos anos 1970.
Começou a aumentar (o número de fregueses). O Anísio ficava superfeliz. A gente tocava muito nas mesas. Não era um show de bar. Era uma reunião onde se juntavam várias mesas, um ficava mostrando música pro outro, combinando parcerias. Várias músicas foram feitas lá. (Ednardo)
Em meio a conversas divertidas e sinceras, piadas e copos de cerveja, diversas frases inspiradas e acordes de violão iam surgindo. Foi assim que a canção “Carneiro”, parceria de Ednardo com Augusto Pontes, foi composta, por exemplo. Já no início dos anos 1970, esses e outros jovens artistas sonhavam em sair de Fortaleza em busca de sucesso e realização profissional no Rio de Janeiro ou em São Paulo. Certa noite, Ednardo, ansioso por gravar e tornar conhecidas as composições que fazia, colocou esse assunto em pauta nas mesas do Anísio, ao lado do amigo Augusto. “Quero ir-me embora daqui pro Rio de Janeiro”, disse Ednardo.
Na outra vez em que nos encontramos, ele (Augusto) chegou com umas 10 páginas datilografas com uma letra enorme, enorme! (risos) Era quase um roteiro musical, porque ele misturou várias situações daquele momento, como a vontade de sair de Fortaleza para alcançar um lance mais amplo. (Ednardo) Ednardo “pinçou” uns pedacinhos da letra de Augusto e complementou com algumas ideias pessoais. Na outra vez em que os dois se encontraram no bar, a música já estava pronta. “Carneiro” acabou sendo resultado de uma mescla das frases de Augusto com as de Ednardo, como numa conversa.
— Amanhã, se der o Carneiro, vou-me embora daqui pro Rio de Janeiro. As coisas vêm de lá, eu mesmo vou buscar, diz Augusto. — Vou voltar em vídeo tapes e revistas supercoloridas, complementa Ednardo. — Pra menina meio distraída repetir a minha voz, continua Augusto. — Que Deus salve todos nós e Deus guarde todos vós, arremata Ednardo.
“Aí pronto. Ela ficou sintética, sincrética e disse tudo. Até hoje essa música é um referencial”, orgulha-se Ednardo. A verdade é que a música evidenciava o desejo real desses jovens de viver da própria arte, das próprias ideias. Trabalhar numa empresa, dentro de uniformes e seguindo regras, não preencheria a vida de nenhum deles. Era preciso sair de Fortaleza, ganhando ou não no jogo do bicho (como sugere Augusto, ao dizer “se der Carneiro”), e voltar à terra natal como músicos bem sucedidos e não mais aspirantes a artistas. Voltar, quem sabe, em gravações de vídeo e em revistas supercoloridas.
Carneiro, de Ednardo em parceria com Augusto Pontes Amanhã se der o carneiro O carneiro Vou m’imbora daqui pro Rio de Janeiro Amanhã se der o carneiro O carneiro Vou m’imbora daqui pro Rio de Janeiro As coisas vêm de lá Eu mesmo vou buscar E vou voltar em vídeo tapes E revistas supercoloridas Pra menina meio distraída Repetir a minha voz Que Deus salve todos nós E Deus guarde todos vós
Outra música que Ednardo lembra-se de ter composto no Bar do Anísio, junto com o poeta Brandão, chama-se “Alazão”. Brandão havia escrito uma carta ao músico Belchior contando que estava com a ideia de fazer uma música chamada “Alazão”. Belchior respondeu agradecendo-o pela lembrança e dizendo que faria a canção. Brandão ficou apreensivo. “Será que Belchior entendeu errado, achando que dei a ideia para ele fazer a música sozinho?”, questionou-se. Antes de obter qualquer resposta, decidiu-se por compor logo a canção em parceria com o amigo Ednardo. Quando terminou de escrevê-la, levou a letra pronta, manuscrita, ao Bar do Anísio. Ednardo, que estava com o violão, fez alguns acordes iniciais, apenas a “estrutura básica”. Mas, aos poucos, foram chegando muitas pessoas às mesas, alguns muito “zoadentos” (palavras de Ednardo; significa “barulhentos”), a ponto de desconcentrar os músicos. Ednardo, então, disse a Brandão que terminaria a música em casa. No dia seguinte, já com a canção pronta, apresentou-a no bar.
O Anísio, sentado em uma mesa ao lado, prestando atenção. Depois, foi pegar duas cervejas, botou na mesa, sem a gente pedir, e disse: “Sei que vocês vão comemorar. Tá muito legal esta aí.” (Ednardo) Alazão, de Ednardo em parceria de Antônio José Soares Brandão De qualquer jeito é cedo De qualquer jeito há medo De qualquer jeito A força vem do braço Ou da palavra sai Corre Toca o alazão, meu pai Na poeira cinzenta, o sol E o cavalo vai Na poeira cinzenta, o sol E o cavalo vai Estrela branca na testa, alazão Me veste de perneira e gibão Arranca meu sorriso do chão Abre os meus braços na imensidão Qualquer soluço é pressa Qualquer dinheiro é pouco Qualquer desejo é reza Qualquer promessa só da boca sai Corre Toca o alazão, meu pai Na poeira cinzenta, o sol E o cavalo vai Na poeira cinzenta, o sol E o cavalo vai Há um direito e um torto, cavalo ê Eu não estou bem morto, cavalo ê Corre na areia, no vento, cavalo ê No mato seco do tempo, cavalo ê Pula da torre da igreja Pula por cima da mesa
“Alazão” é uma música quente e densa. Uma poesia que fala da insuficiência de desejos e dinheiro, de promessas que saem da boca e só, da corrida solitária de um cavalo sertanejo. Já outra canção de Ednardo, uma das mais famosas do músico, trata exatamente do oposto, de amores e sorrisos à beira-mar, esta que dá nome à música. Nessa época, Ednardo conciliava as aulas do curso de Engenharia Química na UFC com o emprego na fábrica de asfalto da Petrobras, no Mucuripe – posteriormente conhecida como Lubnor. Foi numa noite de carnaval, durante o trabalho, que o estudante compôs uma das canções mais marcantes da trajetória musical dele, intitulada “Beira-Mar”. Mas ela foi terminada no Bar do Anísio, que ficava a caminho da fábrica. Muitas vezes, antes de ir trabalhar, eu passava lá, tomava umas cervejinhas. Mas sem me embriagar muito, porque eu ia trabalhar numa fábrica de alta periculosidade. (risos)(Ednardo)
